Paisagens Imaginantes de Guignard

Nas aulas de História da Arte Brasileira ano passado minha professora pediu para que cada aluno fizesse um seminário sobre artistas que participaram da semana de arte de 22 ou que tiveram alguma relação/influência após ela.Um amigo meu apresentou o artista Guignard. Vendo uma das obras dele uma delas me chamou atenção (uma paisagem meio surrealista – minha descrição para obra) anotei o nome para pesquisar depois. Foi isso o que eu fiz, pesquisei em casa mais obras dele e me encantei com as paisagens. 

Auto retrato. 1961. óleo sobre madeira.

O nome inteiro do artista é Alberto da Veiga Guignard, ele nasceu em Nova Friburgo RJ (1896) e morreu em Belo Horizonte MG (1962). Ele além de pintar essas paisagens lindas era professor, desenhista, ilustrador e gravador <3 

Obrinhas que selecionei dele para vocês darem uma olhada e dizer se se encantaram tanto quanto eu:

Noite de São João Paisagem imaginante. 1961. óleo sobre tela.

Noite de São João. 1961. óleo sobre tela.

Paisagem imaginante. 1950. óleo sobre madeira.

Fantasia de Minas [Paisagem imaginante]. 1955. óleo sobre tela.

Lindas, não? Adoro esses tons escuros nos céus dele! 

#Links! 

- Para saber mais sobre a vida pessoal, profissional e ver mais obras dele entra aqui no enciclopédia do itau cultural tem bastante informações. 

- E se você não sabe sobre a Semana de Arte Moderna de 22 e quer conhecer ou saber um pouquinho mais, entra aqui no site do MAC USP. 

É isso, beijos. 

Bigodes!

Oii! O post de hoje vai ser para mostrar para vocês dois desenhos que eu fiz, terminei eles essa semana, mas tinha começado faz um tempo. Eu sou assim, começo muita coisa e acabo não terminando hahaha Voltando ao post, o primeiro desenho é um gato humano e o segundo é uma garrafa que eu pintei para o meu tio.

1) Para esse desenho usei uma foto do meu gato Frederico como referência. Gostei bastante desse desenho, mas gostei muito mais da pintura. É de um Sketch novo que eu comprei e nunca tinha pintado nele. As folhas não tem textura, são lisas e amareladas. Gostei do resultado da pintura <3

2) A história da garrafa é a seguinte: Ano passado eu pintei uma garrafa para aula de pintura, e eu fiquei pedindo garrafas para os meus tios, é que eu queria alguma garrafa diferente para pintar, mas acabei não achando para aquela proposta. Dai esses dias, (ta, faz alguns meses hahaha) meu tio me deu duas garrafas bem legais para eu pintar, uma ele pediu para eu pintar para ele e a outra era para mim <3 

Antes de começar a pintar passei 3 camadas de tinta acrílica branca na garrafa. Depois fiz o desenho com lápis. 

Usei tinta acrílica, corante líquido e tinta para tecido. 

Para fazer o contorno (Já tentei com tinta e pincel, no meu caso não tenho muita prática com tinta, e o traço não fica retinho, então, para fazer o contorno precisa de muita precisão no traço, dai não fica bom para mim, mas para quem já tem prática da certo sim) usei caneta de nanquim preta, 0.8 (acho que estraguei ela fazendo isso, então não recomendo) com posca deve ser melhor para fazer, mas a que eu tinha era muito grossa. 

Garrafa finalizada.

 Por ultimo só tem que passar o verniz e colocar um laço de presente para entregar para o meu tio (:

#Assim, eu não gosto muito de pintar com tinta, principalmente acrílica. Eu gosto de lápis de cor!! serio, hahaha mas como foi um pedido para o meu tio eu tentei fazer de um jeito que ele gostasse. Meus desenhos sempre são mais femininos, então tive dificuldade para deixar ele sem esses traços, e as cores também, geralmente uso cores mais claras e pasteis. Acho que ele vai gostar, mas ainda não consigo gostar muito do desenho da garrafa, HUSAHUSHA 

Espero que ele goste hahahaha Ele vocês, o que acharam? beijos. 

Flores de Van Gogh

Olá! Feliz ano novo! Primeiro post do ano! hurul. é, e meu problema com desenhar flores ainda continua. hahaha Achei um livro no sebo com muuuitas ilustrações de plantas, estou querendo ele já faz alguns meses, mas ele esta muito caro. :/ enquanto não consigo comprar esse livro, estou pesquisando na internet algumas imagens. E foi assim que cheguei no post de hoje. Vou postar algumas das flores que Van Gogh pintou, elas estão me inspirando. ta, que são pinturas, mas são lindas e estão me ajudando do mesmo jeito (: 

Estou lendo o livro Cartas a Théo, que eram as cartas que Van Gogh mandava para seu irmão, vou colocar algumas citações desse livro para vocês entenderem um pouco sobre a vida e obra desse artista. 

Wild Roses, 1890. 

 Vincent Van Gogh  (1853 - 1890)

Autorretrato, 1887.

"Vincent era o primogênito de uma família com seis filhos. Bem jovem, ele demonstra um extraordinário interesse por tudo que o cerca, especialmente pela natureza. Dono de um caráter pouco sociável, vagueia solitário pelos campos." 

Almond Blossom, 1890.

"Está cada vez mais preocupado. Que fazer? Dedicar-se à pintura? Mas isso não seria uma loucura?"

Irises, 1889.

"Apesar de todas as dificuldades e angústias ele, enfim, acredita ter descoberto o seu caminho: será pintor, nada mais que pintor!"

Branches of an Almond Tree in Blossom.

"[...] a luz e a cor tinham seduzido Vincent. Atormenta-o o desejo de mais luz e de uma cor mais brilhante."

Basket of Pansies, 1887

"Vincent passa momentos de dor, de desespero, de melancolia, de calma -  e contudo não para de pintar."

Van Gogh: "Não conheço melhor definição da palavra arte que esta: “A arte é o homem acrescentado à natureza”; à natureza, à realidade, à verdade, mas com um significado, com uma concepção, com um caráter, que o artista ressalta, e aos quais dá expressão, “resgata”, distingue, liberta, ilumina."

"Hoje, Van Gogh é cultuado. Mas, enquanto vivo, esse pintor de sóis silenciosos e girassóis de ouro vendeu apenas um quadro. Nas cartas ao irmão Théo, todo o relato de seu desespero". 

É isso, espero que tenham gostado do post, beijos. 

Fotografia de Laura Makabresku.

Olá! Hoje resolvi fazer um post com algumas fotografias da Laura Makabresku, me inspirei em algumas fotografias dela para um trabalho de pintura (Foto dele no final do post). Eu não conhecia o trabalho dessa fotógrafa, mas quando vi as fotos dela achei incrível. Ela usa temas diversos, mas todos de uma forma delicada, feminina, melancólica... tudo com tons pasteis, lindo lindo. Em algumas fotografias ela trabalha com temas como suicídio, morte, mas não quis colocar nenhuma com esse tema aqui, mas para quem se interessar é só procurar mais fotografias pelo link que deixei no nome dela. 

Para finalizar o post, o trabalho de pintura que eu fiz partindo de algumas fotografias da Laura. O trabalho tinha uma proposta, escolher uma, ou mais obras (Filmes, clipes, músicas, poemas, ilustrações, fotografias...) e fazer um "devoramento" da obra escolhida.

 Borboletas na Cabeça. Óleo sobre tela.40x50cm.

Quando eu estava tirando as fotos o Fred ficou entrando na frente u.u e fez essa cara de assustado ai. hahaha (ah, nós aqui em casa adotamos mais um gatinho, o Jorge! qualquer dia posto uma foto dele aqui (:

Já conheciam o trabalho da Laura? (: beijos